REDEEMER

D'espairsRayの今ﾂｱｰ「PSYCHEDELIC PARADE」。
残すはﾌｧｲﾅﾙのみというところで、振り返って総括する。

全通したわけではないけど、今の私としてはかなり行った。恵比寿、柏、熊本、博多、岡山、新潟、山形、それと明日を入れて、全部で8本。全25本（だっけ）の中では3分の1。
「辺鄙なところばかり行く」というｺﾝｾﾌﾟﾄに沿った遠征計画でした。

して、「REDEEMER」。
ﾗｲｳﾞで聞く「REDEEMER」はいかがか。



1.Lizard

ﾗｲｳﾞで1曲目にやる曲。
ﾒﾝﾊﾞｰが登場して、この曲のｲﾝﾄﾛが流れると、「いよいよ！」と気分が引き締まる。
そんなｲﾝﾄﾛからなだれ込むようにﾍﾄﾞﾊﾞﾝ。
歌詞「∞」を歪が何と読んでいるのか気になる今日この頃。
Karyuがｷﾞﾀｰｿﾛらしきものを弾いているが、ﾗｲｳﾞでは実際には弾いていないような気がしている今日この頃。
ｼｬｳﾄ部分とﾒﾛﾃﾞｨｱｽな部分との行き来、ﾒﾘﾊﾘが聞きどころ。
ﾍﾄﾞﾊﾞﾝ部分では相変わらず弦2人が腰を折って頭振る。ﾎﾞｰｶﾙもｶﾞﾆ股になって頭を振っているが、姿勢と動きが奇怪すぎて、見てはいけないものを見た気持ちになる。あれは呪術師か。
とは言いつつ自分も頭振ってるのでほとんど見ちゃいない。



2.BRILLIANT

ｼﾝｸﾞﾙ曲。
ﾗｲｳﾞでは3曲目あたりでやる。
MIRRORのｱﾝｻｰｿﾝｸﾞとして盛り上げた割には、いまいちﾌﾞﾚｲｸできないでいる曲だ。
Karyuが（ほぼ）初めてｷﾞﾀｰｿﾛを弾いたという触れ込みがあった曲だが、今となってはそこには誰も触れない。
曲調よりも歌詞が斬新。D'espairsRayとしては革新的にﾎﾟｼﾞﾃｨﾌﾞ。作詞者（ﾎﾞｰｶﾙ）の心境の変化が最もよく表れている。
ﾎﾞｰｶﾙは、「飛び立つ事さえ頭から消されてる」の「消されてる」を歌わずに客にﾏｲｸを向けて、次のﾊﾟｰﾄを歌えと要求する。その後に続く「飛べない鳥たち」を客に歌ってほしいらしい。みんな、歌おう。
ﾉﾘは拳と手扇子。
高みへ高みへ昇ろうとするﾗｽﾄは、聞いている者の気分を否が応にも高揚させる。


3.REDEEMER

ｱﾙﾊﾞﾑのﾀｲﾄﾙ曲。
ﾗｲｳﾞでは2～3曲目にやることが多い。
初めて聞いた時にまず耳に付くのは「ﾀﾞｰﾝ！ﾀﾞｰﾝ！」である。歌詞を読むと「Down！Down！」と言っていることが判明。
ﾊﾞﾝｷﾞｬﾙの心を打つかわいらしさを持つPVの影響か、こんな曲なのに印象は「かわいい」。
今のD'espairsRayらしさを体現したﾎﾟｼﾞﾃｨﾌﾞで力強い曲になっている。
「ｷﾞﾘｷﾞﾘのｽﾘﾙで錆びたHeart火を点けて」、「暴走してくCHAOSの渦へDown！Down!飛び込め」、「絶望してる時間など無いNow！Now！突き抜けて」、「存在を、その意味を叫べ　「俺は今、此処にいる」」など、など。
「噎せ返るTHIS WORLD」が「噎せ返る絶望」に聞こえる。
ﾎﾞｰｶﾙが歌う「Screaming out your emotions！」に続けてｺｰﾗｽが同じﾌﾚｰｽﾞを繰り返すが、ここを客にも歌ってほしいらしい。みんな、歌おう。
ﾉﾘは基本的には拳一本。たまに、曲全体を通してﾍﾄﾞﾊﾞﾝしっぱなしの力強いﾊﾞﾝｷﾞｬﾙもいる。存在の意味を叫べ。
「かっこいいね」という共通見解が得られる曲だが、それ以上の引っかかりはない。でも嫌う理由もない。ﾀｲﾄﾙ曲なのに思い入れを持たれない曲。その存在がまさにD'espairsRayというﾊﾞﾝﾄﾞを象徴する。


4.琥珀

今ｱﾙﾊﾞﾑ唯一のTSUKASA作曲。
初披露されたのが'07秋で、それ以降ﾗｲｳﾞではたびたび演奏されてきたため、一部に熱狂的なﾌｧﾝを持つ。
SCREENやLost Sceneにも通じる、いかにもTSUKASA曲らしい重厚な音。それに合わせられた乙女で甘い歌詞。自分の孤独に自分で酔うお姫様病のｾﾝﾁﾒﾝﾀﾙ具合を、力強く鼓舞してくれる曲である。
「ひとつふたつ」に合わせてﾎﾞｰｶﾙが指をさす。
ﾉﾘは、基本的には棒立ち。ｻﾋﾞ部分で激しく手扇子する客もいるが、それを疎ましく思う客もいるようで、ﾊﾞﾗｰﾄﾞでは棒立ちが無難だなと改めて承知する。


5.KAMIKAZE

ｼﾝｸﾞﾙ曲。
08年のD'espairsRay最大のﾒｯｾｰｼﾞｿﾝｸﾞ。
「航海」をｲﾒｰｼﾞさせる曲である。ｲﾝﾄﾛが「航海に出発する」ような雰囲気を醸し出し、曲全体の壮大さが「海上の風」を想起する。
耳に残るﾌﾚｰｽﾞは「もっと～もっと～」。
Karyuがｷﾞﾀｰｿﾛらしきものを弾いているが、ﾗｲｳﾞでは実際には弾いていないような気がしている今日この頃。
ﾗｽﾄの「I'm leaving」が、突然の逆ｷﾞﾚのように聞こえる。
ﾒｯｾｰｼﾞのｷｰﾜｰﾄﾞは「生きた意味を残したい」。
曲から想像できるｲﾒｰｼﾞが独特なので、そういった意味でも今までのD'espairsRayにはない曲。ﾎﾟｼﾞﾃｨﾌﾞで、未来に向かって期待に胸を躍らせる、というｲﾒｰｼﾞを見ることができる。
ﾉﾘはﾍﾄﾞﾊﾞﾝ。拳なし。


6.Lost in re:birth

おそらく、このｱﾙﾊﾞﾑを聞いたときに大多数のﾏﾆｱが「この曲が好き！」と思ったであろう曲。
初っ端からﾍﾄﾞﾊﾞﾝ。そして拳。
激しい。とにかく激しい。そしてそんな激しさに続いてﾒﾛﾃﾞｨｱｽ。そのﾊﾞﾗﾝｽと切り返しが魅力である。
歌詞の内容はまさに「Lost in re:birth」で、その怒りとやるせなさをぶつけたような激しさを持つ。しかし突如として日本語で「生まれ変わるその時は愛して下さい」と言われると、ｲｹﾅｲものを聞いてしまったような気分になる。そんなｳﾞｨｼﾞｭｱﾙ系。
「gotta awake」で横揺れするﾎﾞｰｶﾙの姿が恐怖映像すぎて、直視できない。
最後の「from ache」の後のﾍﾄﾞﾊﾞﾝﾀｲﾑは持久戦。


7.R.E.M-冬の幻聴-

ﾊﾞﾗｰﾄﾞらしいﾊﾞﾗｰﾄﾞ。一般的にﾊﾞﾗｰﾄﾞとはこんなものと認識されるところのﾊﾞﾗｰﾄﾞ。
歌詞の内容は失恋。「男が書く失恋」と「女が書く失恋」とでは観点と感性とが全く異なるな、と実感する。女の私はこの曲の歌詞には共感できない。そのため、「共感する」のではなく、「男のか弱さをせせら笑う」ことに専念。
曲としては楽器陣よりもﾎﾞｰｶﾙを目立たせた曲。特に、ﾗｽﾄの「帰れはしない場所を」で声を張り上げるところが聞きどころであり見どころでもある。
ﾗｲｳﾞでこの曲を始める時、曲紹介としてﾎﾞｰｶﾙが「聞いてください。ﾚﾑ。」と言う。その「ﾚﾑ」の発音が絶妙なかわいさを放っているので、注目。
ﾉﾘは棒立ち推奨。


8.HORIZON

ｼﾝｸﾞﾙ曲。
ﾗｲｳﾞ本編の後半に入れられることが多い。でもﾗｽﾄにはならない。
初めて聞いた時は、ﾎﾞｰｶﾙがﾗｯﾌﾟをしていることと、あまりにﾎﾟｯﾌﾟで明るい曲調であることに度肝抜かれた。が、どんどんと追い上げ、力をつけ、今となっては「実は名曲！」との呼び声高い。
ﾎﾞｰｶﾙは、「願いを抱いて」の「抱いて」を歌わずに客にﾏｲｸを向けて、次のﾊﾟｰﾄを歌えと要求する。その後に続く「この世界が争い　無力さ胸に刻んでも」を客に歌ってほしいらしい。みんな、歌おう。
ﾗｯﾌﾟ部分の「航海Go」は名ﾌﾚｰｽﾞで、ﾒﾝﾊﾞｰのﾌﾞﾛｸﾞではたびたび引用される。「これからﾒｼ行ってくる！蕎麦屋へGo！」など。当然ながらﾌｧﾝもしばしば活用する。
なお、ﾗｯﾌﾟ部分では弦2人が「ｳｫｰ！ｳｫｰ！」とｺｰﾗｽしており、客にも同じようにｺｰﾗｽすることを要求するが、ﾎﾞｰｶﾙのﾌｧﾝはﾗｯﾌﾟしているﾎﾞｰｶﾙに注目するため、ｺｰﾗｽは無視する傾向にある。
ﾗｯﾌﾟをしていること、ﾗｯﾌﾟの歌詞、「ｳｫｰ！ｳｫｰ！」というｺｰﾗｽ、、、全てがﾀﾞｻい。そしてそのﾀﾞｻさが魅力だ。どうしようもないのに、どうしようもなく感動する。
仕事の帰り道に口ずさみたくなる曲、No.1。


9.MASQUERADE

That's VISUAL-KEI！な曲。
最近のKaryuお得意の、「激しい曲でﾒﾛﾃﾞｨｱｽ」の典型である。
ｼｬｳﾄとﾒﾛﾃﾞｨが交互に重なり合うので、おそらく、ﾎﾞｰｶﾙの喉にかなり負担がかかる。
歌詞の書き方や構成が、以前の手法に戻っている。最近の曲は、まずﾒｯｾｰｼﾞありきで、そこから肉付けしてｽﾄｰﾘｰにしている。が、以前はｷｰﾜｰﾄﾞを並べることで構成されていた。そもそもｳﾞｨｼﾞｭｱﾙ系の曲にはそういう作り方をした歌詞が多い。だからﾌﾘをつけやすいんだと思うが。
「liar liar」の後、客にﾏｲｸを向けてくる。「like a masquerade」を叫んでほしいらしい。みんな、叫ぼう。
ﾉﾘは逆ﾀﾞｲと折り畳み。


10.夜空

どうしたんだﾃﾞｨｽﾊﾟ！？と思わせる曲。
ﾓｯｼｭしろと言わんばかりの曲調だ。ﾒﾝﾊﾞｰ自らが「最初に言っておく。めっっ・・・ちゃくちゃﾎﾟｯﾌﾟだ！」と言うだけのことはある。
ﾗｲｳﾞではBullet（HORIZONのｶｯﾌﾟﾘﾝｸﾞ）→夜空という流れで、本編後半に入れられる。
聞きどころはﾍﾞｰｽ。しかしﾗｲｳﾞになるとﾍﾞｰｽの音があまり聞こえなくなる。（それもどうかと思うが。）ﾍﾞｰｽｿﾛのﾌﾚｰｽﾞがかわいいので聞いてあげよう。最近のﾗｲｳﾞではﾍﾞｰｽｿﾛの時にはﾍﾞｰｽがお立ち台に上ってくれたりする。
ﾊﾞﾝﾄﾞ始めたての若手ﾊﾞﾝﾄﾞﾏﾝが書いてみました的な歌詞、のように聞こえるが、よくよく読んでみるとそこはかとなく暗く重い。
「星座を描く」で星座を描き、「無重力の傘に」で傘を持つ。
「君がいるから」で客が好きなﾒﾝﾊﾞｰを指さす傾向にある。
ﾉﾘはﾓｯｼｭもどきが主。ひたすらﾍﾄﾞﾊﾞﾝし続ける客もいる。


11.PARADOX5

幻想的な雰囲気の中でうねるﾐﾃﾞｨｱﾑﾃﾝﾎﾟ。照明は緑。
想起されるｲﾒｰｼﾞは「輪廻」と「回帰」と「永続」。
「samsara」で祈りを捧げる。
おそらく、この曲がﾂﾎﾞにはまらない人にとっては、ひたすらに眠くなるだけの曲だろう。
どれだけﾎﾞｰｶﾙが熱唱しても、背後に流れる音は冷めている。ﾎﾞｰｶﾙは熱を帯びているが音は凍るように冷たい。その温度差やﾊﾞﾗﾝｽがよく、全体的にきれいにまとまっている印象。
間奏から「絶えない愛」につながるところのﾄﾞﾗﾑが聞きどころかつ見どころ。音源だとよく分からない。ﾗｲｳﾞだ。非常にかっこいい。TSUKASAに注目すべきﾎﾟｲﾝﾄである。
ﾉﾘは棒立ち。この曲は棒立ち以外にやりようがないので、全て一様に棒立ち。


12.HEAVEN'S COLOR

ﾗｲｳﾞの本編ﾗｽﾄに入れられる曲。
ｱﾙﾊﾞﾑの出口となる曲には、次につながるような曲を置く。ﾊﾞﾝﾄﾞのﾈｸｽﾄｽﾃｰｼﾞに想いを馳せられるような曲を。
何とも掴みどころのない曲だが、掴みどころがないところに掴みどころを作るのがD'espairsRayのﾌｧﾝである。
音源で聞いているだけだと、無色で味気ない曲のように聞こえる。ﾗｲｳﾞで聞くともっと感情的で熱を持っている。それがD'espairsRayのﾗｲｳﾞである。
曲後半の「Leaving for heaven」「Piecing up "HEAVEN"」を客に歌わせたいらしい。みんな、歌おう。
ﾊﾞﾝﾄﾞがこの曲を特別な曲にしたがっているのは痛いほどに分かる。でもKaleidoscopeには勝てていない。
ﾉﾘは拳・・・？他にやりようがないから中途半端に拳上げとけ、みたいな。




そんなPSYCHEDELIC PARADEも明日で終わり。
いざ！